Ударный труд: Барабанные перепонки и палочки

В армейском оркестре один музыкант бьет колотушкой в большой («турецкий») барабан, другой — палочками выбивает дробь на малом («пионерском»). У третьего в руках тарелки, и в патетических моментах вальсов и маршей он бьет одной о другую. В рок-группах и джазовых ансамблях ударные инструменты, как правило, находятся в подчинении у одного человека.

Ударник всегда сидит на заднем плане. Может быть поэтому люди этой музыкальной профессии чаще всего лишены чрезмерных амбиций и не корчат из себя звезд. Даже ударники великих групп, которые де-факто звездами являются. Кто был самым скромным из Beatles? Правильно, Ринго Старр. А из Rolling Stones? Пожалуй, тоже барабанщик — Чарли Уоттс. Между тем роль ударника в небольшом музыкальном рок-коллективе всегда является определяющей, особенно на живых концертах. Успех студийной записи зависит от многих факторов — от мастерства всех музыкантов, от оригинальности музыкального материала, содержательности текстов, манеры исполнения вокалиста, «хитовости» песен. Успех рок-концерта определяется прежде всего тем, насколько хорошо «качает драйв» ритм-секция: ударник и бас-гитарист. Причем если человек за барабанами играет неровно или коряво — группу не спасут ни виртуозные гитарные запилы, ни проникновенный вокал. Задача того скромного парня (а иногда и девушки), что скрывается за грудой ярко раскрашенных барабанов и завлекательно блестящих тарелок — не просто отбивать ритм, которому следуют остальные. Он тоже музыкант, он не стучит, а играет. Его многоликий и многосоставный инструмент называется ударной установкой.

И ноги, и руки

Стандартной ударной установкой считается комплект из пяти барабанов и дополняющего их «железа» (тарелок). Самый большой барабан — бас-бочка. В отличие от всех остальных он стоит на полу горизонтально и его фронтальный пластик обращен к зрителям. Андрей Макаревич вспоминал, что, будучи школьником, он авторитетно заявил приятелю: дескать, большой барабан хорош для написания на переднем пластике названия группы, но попадать по нему палочкой наверняка очень неудобно. Будущий мэтр отечественной рок-сцены был поражен, когда узнал, что на бочке играют с помощью специальной педали с колотушкой.

На бочке сверху на кронштейнах крепятся два других барабана — том-томы или просто томы. Еще один том, самый большой, стоит рядом на полу на ножках. И наконец, на специальной стойке под левой рукой ударника находится самый маленький, но при этом самый важный барабан — малый, он же рабочий или ведущий. Еще левее малого барабана располагается конструкция из двух тарелочек, стойки и педали — хай-хэт (можно говорить просто — хэт). Нажимая на педаль, барабанщик заставляет тарелки стучать друг об друга. Правда, этот прием применяется не очень часто — гораздо чаще на хэте просто играют палочкой. Причем с помощью педали его можно закрыть (тарелки прижаты друг к другу, звук сухой и отрывистый) или открыть (тарелки звучат дольше). Кроме хай-хэта в стандартном наборе ударных есть еще и пара одиночных тарелок на стойках. Как правило, слева располагается тарелка меньшего диаметра (крэш) с отрывистым звуком, а справа — большего (райд) с более глубоким и продолжительным звуком.

Итак, представьте себе самый примитивный стандартный роковый ритм. Правая нога барабанщика отбивает сильные доли педалью бочки, левая занята педалью хэта, левая рука выстукивает слабые доли на малом барабане, а правая — стучит по хэту и на слабые, и на сильные доли, а также между ними! А ведь это просто ритм, без сбивок, брейков и сольных вставок! Воистину перед нами настоящий ударник музыкального труда.

Состав ударной установки может расширяться до пределов, которые каждый барабанщик считает для себя разумными. Особенно это касается «железа» — его много и на любой вкус. Есть промежуточные тарелки крэш-райд, есть «акцентные» с резким и ярким звуком — сплэш и чайна. В каталоге только самой популярной «тарелочной» фирмы Zildjian — более 650 моделей. А ведь у нее еще и масса конкурентов! В общем, есть из чего выбрать — главное, чтобы музыкант сам представлял, что же ему, собственно, нужно. Можно добавить и дополнительные томы, а также различные мелкие ударные инструменты (если в группе нет специального перкуссиониста, играющего на них). Барабанщики, играющие в тяжелых стилях, могут укомплектовать свою установку двумя бочками.

Впрочем, возможны и иные отклонения от стандарта — в сторону минимализма. Барабанщик «Кино» Густав Гурьянов в пору наивысшего успеха группы играл на эрзац-установке, в которой было всего два барабана — бочка и малый. Виктор Цой считал стильным, если ударник играет стоя, а это возможно только в минимальной конфигурации установки. Впрочем, музыкальный материал группы не ставил перед ударными иных задач, кроме поддержания ритма, а многие свои альбомы «киношники» вообще записывали при помощи ритм-компьютера.

А вот барабанщику ансамбля Def Leppard Рику Аллену приходилось играть довольно сложную музыку. И тем не менее, когда он потерял в катастрофе правую руку, его товарищи решили не брать нового ударника. Аллен сам сконструировал приспособления, обеспечивавшие «ножной привод» к тем инструментам, на которых он играл потерянной рукой. Как оказалось, мужественный музыкант в состоянии играть и с одной рукой — и играет до сих пор!

Даю установку!

Понятно, что история барабанов восходит к заре человечества. А вот кто догадался объединять их в ударную установку? Те же, кто придумал джаз и блюз, — чернокожие жители Америки. Со своим набором экспериментировал каждый музыкант, находки становились общим достоянием, а мастера-изготовители совершенствовали сами барабаны.

Ударная установка в ее нынешнем виде сложилась в послевоенное время в результате трех изобретений — педали для бас-бочки, хай-хэта и синтетического материала для мембран. Известен точный год разработки оптимальной конструкции педали, нажимая на которую, барабанщик заставляет колотушку стучать по бочке. В 1909 году ее создал Уильям Людвиг — и с тех пор ее устройство в принципе не менялось вплоть до появления «металлической» музыки и предназначенной для нее педали-кардана (о которой мы еще поговорим). К 30-м годам появился и хай-хэт, в целом аналогичный нынешнему (до этого ударники пользовались парой тарелок на одной стойке, которые жестко закреплены относительно друг друга). Так фактически сложился нынешний состав установки — правда, долгие десятилетия барабанщики ограничивались всего лишь одним томом. Последний «прорыв» на ударном фронте был связан с отказом от кожи в качестве материала для барабанных мембран. Сейчас она используется только на разнообразных этнических барабанах, а мембраны в обиходе музыканты называют «пластиками», в полном соответствии с их материалом. После того как в 50-х годах мембраны научились делать из пластика, за кожу еще некоторое время цеплялись «традиционалисты» из джазовых оркестров. А вот пионеры зарождавшейся рок-музыки сразу оценили новый материал, обеспечивавший недостижимую ранее стабильность музыкальных характеристик. Кожа сильно меняла звук при перемене степени влажности в помещении или других обстоятельств.